在中国，大致是从11世纪（北宋中叶）开始将各种具有欣赏价值的古代器物统称为“古器物”或“古物”，其中青铜器和石刻等多称为古物，其它器物称为古董、骨董、古玩、古器物。到清乾隆年同“古玩”一词开始流行并借用到今，目前在市场上常见的有书法绘画、古籍善本、碑帖拓本、文房四宝、玉器、石器、陶瓷器、铜器、铁器、金银器、漆器、牙骨角器、雕塑、铭刻、舆服、珐琅、织锈、家具、工具、钱币、文书、玺印符牌、文娱用品、邮品等等。 自从有了古玩的收藏与转让，价格问题自然应运而生，至俗至雅，概无例外。

古玩价格的特点

　　价格是在交易过程中产生的。当今古玩价格的撩人心弦之处在于其高昂、增值和不固定性。 ！ 20世纪90年代以来，古玩高价的新闻屡屡见诸于报端。就国内而言，从1995年当北京故宫博物院在翰海拍卖会上以1980万无和880万元收购北宋张先《十咏图》和《仿黄公望富春山居图》，到最近北京保利集团以3100万港元竞得牛首、猴首、虎首铜像，北京文物公司以近2075万港元收购了清乾隆款酱地描金粉彩镂空套瓶，无不以其价格昂贵而惊人。国际拍卖市场的康、雍、乾前后富窑瓷器成交价格也令人瞩目：一只康熙珐琅彩碗，成交价1000万港元；一件雍正青花九龙纹扁酒瓶，成交价517万港元；一只乾隆色地花纹粉彩大碗，成交价80万港元。 现在的问题是，艺博会浓缩了艺术市场里所有技术和意识形态，却遗憾没有成为艺术市场的指南针或者风向标。这不难理解，艺博会至今还是买方市场，其主要收入是依靠租赁展位，这就决定了艺博会不能煞有介事地根据市场需求来调节参展品种和导向，要知道正在走向市场的艺博会不这样做也活不下去。如果艺博会能填平资金的缺口，那么艺博会又将为我们的市场做些什么呢? 今天古玩保值、增值的效应是明显的：20世纪60年代，在北京荣宝斋中出售张大千、齐白石的精品之作价格在四五百元之间，相当于当时中常人家半年生活费用，而今日已经远不是这一比例。英国铁路养老基金会1977年以14．3万英镑购得一只元青花戏曲人物庭园图罐，1989年5月在香港苏富比拍卖会上以308万港元拍出。这也就引发了关于中国大地房产热、股票热之后有望形成古玩热的种种预计。国家也为收藏者提供了文物商店、拍卖行、古玩市场、文物交流会等合法渠道，吸引了大批海内外人士，讨价还价，沙里淘金，别有一番乐趣。 艺博会为艺术家提供展示空间时，不能让习惯于端着学习架子看展览的初入者一片茫然，同时又不能让老三老四的行家认为是“练摊”。这就要艺博会举办者考虑如何在专业和非专业之间寻求一种平衡，而这种平衡恐怕不仅仅是提高水准、不断变换口味、增强亲和力等理论词汇所能解决的。深一步说，搞好艺博会也不是就一定能让中国艺术市场发生质的飞跃，但现在除了能从艺博会获取一些模拟实践的经验以外，我们还能有什么比艺博会更具说服力的选择? 古玩价格，扑朔迷离。

影响古玩价格的因素

　　有交易就有价格，有价格就有规律，有规律就有人探索。关于当代古玩价格形成观点不少：有年代远近说；有艺术价值说；有精致程度说；有存世量与社会需求量说；有品相与完整程度说；有国力说；有人为炒作因素说；有买主心理因素说；有名人效应说；有收藏价值说；有现实社会环境与地域因素说；有综合因素说；等等。各家之言，均入情入理。
有探索就有争论。各种不同意见也纷纷出现。 如艺术价值说。无法解释目前的市场现象：清晚期的官窑青花瓷或粉彩瓷的小盘小碗，论年代不过刚刚进入古玩行列，论艺术都是宫廷审定的吉样纹饰，但在拍卖会上的价格动辄数千元、数万元。 又如年代远近说。新石器时期迄今已有四五千年，但新石器时期的彩陶通常仅值几百元或百十元，新石器时期的石斧、石犁、石刀具有历史研究价值，但在当今市场上仅值数十元。 再如名人效应。追求名人作品是当今收藏者、投资者和拍卖行一致的定向选择，但并非所有的名家之作都是精品，其中也不乏应酬之作甚至是代笔。 还有品相与完整程度，通常对古玩商品售价影响很大。瓷器如果有明显的伤残，特别是不仅“有冲”还“有缺”（打掉一块〕，其价格往往只有完整器的十分之一甚至是百分之一。但是前几年，两位古瓷鉴定专家经文物局批准，花100多万从香港拍卖会上买回的一件明中期庭院人物纹荷叶形有盖青花罐，就是一件“残器”。 至于收藏价值说也有遗憾：收藏价值和市场价格应当是成正比，但在现实市场土人们却往往发现拍卖价格与传统收藏却有背道而驰的趋势，一些艺术品的拍卖成交价较高，但收藏价值却不一定高；而其拍卖价较低，收藏价值却未必低。 决定古玩价格的各个因素往往是互相关联、结合在一起的，因此综合因素说少有争议，但多是定性分析，罕见定量分析，到物品实际分析时难以遵循。 佛曰：不可说。

时尚、供求与密集成交区

　　古玩价格观形成于一定历史条件下。21世纪中国的古玩收藏与转让交易已经成为仅次于房地产、股票的热门投资项目。以赏玩、研究为主要目的的传统收藏观发生了很大变化，古玩价格的评定和走势也会发生变化。 其实通常所说的古玩价格可以分为三类，一是指单品价格，二是指某个种类的价格水平，三是指古玩市场的整体价格走势。 时尚是决定古玩市场整体走势以及某个种类价格水平的决定因素。 就物质使用性而言，古玩不是生活必需品。古玩市场多有起伏。民国初年，清代画家的书画作品价格大跌，清代版本的图书价格大跌。这一现象说国运可以，说时尚更确切。古玩价格在20世纪50年代价格平稳，90年代初价格暴涨，这是时尚所致。70年代后期农民进城卖古玩，还要在文物商店收购部排队等候，一个清代大瓷瓶仅值十元，名画家书画作品也只十元一尺。短短20年后，古瓷市场价胀了数十倍或数百倍，名画家的绘画则涨了数百倍至千倍以上。这是时尚所致。目前国内古玩市场，名家书画、明清官窑瓷器、明清硬木家具等价格始终坚挺，居高不下，这是时尚所致。2001年中国邮币卡市场火爆，纪念币中金银币价格上涨20－30％，但属于古玩范围的古钱币价格没有什么变化，这是时尚所致。把握时尚，就把握了价格趋势。至于时尚是怎样形成的，可以从长议论。 供求是决定某个品种以及单品价格的主要因素。 物以稀为贵。在古钱币中，汉代五铢钱、半两钱年代久远，但因存世很多，至今市场价格也不过一元左右。农民起义的太平天国距今不过100多年，但其钱币存世较少，其中最普通的“太平天国圣宝”也在百元以上，简体的“太平圣宝’价值数千元。宋徽宗的“瘦金体”大观通宝被公认书法最佳，但其小钱只值几元钱，大钱不过二三十元。一些珍稀古币价格动辄上千元以至上万元，主要原因是存世量少。当存世量发生变化时，古玩价格也会急剧地改变。还以钱币为例：蒙古汗国银质铸币“大朝通宝”，曾因存世极少而名列中国古钱五十名珍之一，售价一度高达万元，后来此种钱币在各地陆续被发现，仅天水市一次就出土了50多枚，其市场价格便降到千元左右。 单品价格多是围绕同类古玩的价格密集成交区上下浮动。例如在拍卖前，拍卖行对每一件拍品都有一个估价，一般而言其估价主要就是以上次同类古玩的拍卖成交价为基础，参考当时市场变化的各种因素。 ！ 掌握时尚潮流，了解市场供求，熟悉价格密集成交区，可以使我们对古玩成交价格与走势有比较准确的判断，此外别无他法。 特殊爱好和友情转让不在此列。毕竟我们在悠长的历史中只是一瞬，不废的是万古奔流的江河。